27 июня 1574 года во Флоренции умер человек, который буквально написал историю итальянского искусства. Не метафорически, а совершенно буквально. Джорджо Вазари взял перо, окунул его в чернила и решил: «А расскажу-ка я миру, кто есть кто в итальянском искусстве!» И рассказал. Причём так, что до сих пор весь мир повторяет его версию событий, даже не подозревая, какой пристрастный судья скрывался за обликом почтенного писателя.
Джорджо заявлял, что именно флорентийцы вытащили всё человечество из «мрачного Средневековья» в светлое будущее. Более того, он написал целую книгу, где объяснил, как это происходило — от Чимабуэ до великого Микеланджело.
И назвал это... Возрождением!
В своих «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» Вазари создал первую в истории рекламную кампанию для целого художественного движения. И кампания удалась на славу: термин «Ренессанс» прижился так крепко, что сегодня даже школьники знают — это было время, когда искусство воскресло из пепла.
Но была одна маленькая деталь: Вазари был безумно влюблён в родную Флоренцию. Настолько, что готов был приписать флорентийцам изобретение самого понятия красоты. Венецианцы? Римляне? Миланцы? Даже не упоминайте их в приличном обществе! Только флорентийцы — истинные наследники античного величия.
В его изложении получалось, что всё великое в искусстве происходило исключительно в его родном городе. Он словно смотрел на всю Италию через флорентийские очки, и всё, что не вписывалось в его концепцию флорентийского превосходства, становилось менее значимым.
Но критиковать Вазари за предвзятость — всё равно что упрекать Колумба за то, что он искал Индию, а открыл Америку. Ведь помимо писательского таланта, Вазари был блестящим художником и архитектором!
В 1560 году Вазари построил здание, которое сегодня знает весь мир — галерею Уффици! Это длинное, элегантное строение, соединяющее Палаццо Веккьо с рекой Арно, изначально задумывалось как административные офисы (uffici) для флорентийских чиновников. Кто мог предположить, что эти «офисы» станут одним из величайших музеев мира?
В 1567 году он завершил грандиозные фрески в Зале Пятисот — том самом зале в Палаццо Веккьо, где когда-то заседал городской совет Флоренции. А росписи купола Дуомо! Стоишь посреди главного собора Флоренции, задираешь голову и видишь над собой целую вселенную, созданную кистью Вазари.
А ещё — Коридор Вазари! Герцог Козимо решил переехать из старого Палаццо Веккьо в новый, роскошный Палаццо Питти на другом берегу Арно. Проблема заключалась в том, что каждый день нужно было добираться на работу в Уффици. А по улицам ходить — это вам не шутки: там и простолюдины толкутся, и запахи не те, и вообще — не герцогское это дело.
«Не проблема!» — сказал Вазари и построил закрытый коридор длиной почти в километр, который соединил резиденцию с рабочим кабинетом герцога. Коридор прошёл над улицами, через мост Понте Веккьо, мимо церквей и домов. Козимо мог теперь идти на работу в халате и тапочках — никто не увидит!
Сегодня туристы выстраиваются в очереди, чтобы пройти по этому «небесному пути» флорентийских герцогов.
Но даже этого Вазари показалось мало! Он стал пионером в области театрального дизайна, курируя сценографию придворных спектаклей семьи Медичи. Именно Вазари заложил основы того, что мы сегодня называем «салонным театром» — интимными представлениями для избранной публики.
Во дворце Медичи собирается цвет флорентийского общества, а на импровизированной сцене разворачиваются мифологические сюжеты в декорациях, созданных тем же человеком, который расписывал соборы и проектировал дворцы.
Современные историки искусства относятся к Вазари неоднозначно. Слишком уж он любил приукрашивать факты, слишком явно продвигал «флорентийскую версию» истории искусства. Многие его рассказы о художниках — скорее легенды, чем документальные свидетельства.
Но парадокс в том, что без этих «легенд» мы бы знали об итальянском искусстве в разы меньше. Вазари сохранил для потомков сотни имён, историй, анекдотов. Да, он был пристрастным судьёй. Да, он часто ошибался. Но он первый понял: искусство достойно того, чтобы о нём рассказывали. Благодаря ему мы представляем мастеров Возрождения не как безликих ремесленников, а как ярких личностей с собственными характерами и судьбами.
И сегодня, спустя почти пять веков после его смерти, мы всё ещё повторяем его рассказы, спорим с его оценками, восхищаемся его постройками. Джорджо Вазари добился того, о чём мечтает любой творец — он стал бессмертным.
Вопросы? На многие вопросы вы найдёте ответы на этой странице нашего сайта и не стесняйтесь задавать вопросы любым удобным для вас способом.
Удачи! Ciao!
Удачи! Ciao!